Soda Stereo

Leo García: ”Si Gustavo estuviera con nosotros, estaría con las bandas del under”

Dos importantes figuras en el pop argentino y también en la vida de Gustavo Cerati, se unen para rendir tributo a su amigo. Son Leo García y Marcelo Moura, quienes realizan dos fechas en Kilkenny Irish Pub de Asunción, donde rendirán homenaje al ex Soda Stereo, a poco más de un año del primer aniversario de su partida.

El ex Avant Press y el integrante de Virus accedieron a un par de preguntas a HEi, donde ambos hablaron de la música que compartían con Gustavo y el viaje que significó compartir escenarios, conocimientos y por sobretodo, una gran amistad con él.

LEO GARCÍA:

 Leo, fuiste un gran colaborador de Gustavo y viceversa. ¿Qué escuchaba Gustavo y qué gustos compartían en el momento que se conocieron? Siendo vos era un joven y él un consagrado.  

Gustavo escuchaba mucha música nueva, muy moderna, siempre estaba actualizado con las nuevas bandas, recuerdo que escuchábamos mucha música alemana que venían de un sello llamado Kompakt. Una vez llegamos a ir ahí, fuimos a la ciudad de Colonia y Gustavo inclusive llegó a trabajar con ellos.

De los clásicos, nunca faltaban los Beatles, David Bowie, todo ese sofistic pop y le gustaba mucho Metronomy y Gusgus también, de lo que surgían en esa época. 

Cuando los Soda Stereo hicieron el cover de Avant Press, “Ciber Sirena” en 1996, ¿los tomó por sorpresa o ya los habían adelantado?.

No, me tomó por sorpresa, fue como cuando pasó recientemente lo de Morrissey, cuando pasó eso eso me acordé mucho de cuando los Soda hicieron ese cover en el Festival Alternativo de 1996. Yo estaba en una fiesta esa noche y un amigo viene y me cuenta que los Soda tocaron un tema mío, no lo podía creer, tuve que esperar al día siguiente para comprar los diarios, porque no había redes sociales en esa época. Fue increíble y lógicamente, por la edad que tenía, creo no haber estado capacitado para entenderlo.

 Justamente, hablando de Morrissey, ¿Te habías contactado con él antes por ese tema?. 

No, nunca, pero fuí su telonero la primera vez que vino a la Argentina y me había enterado que conoció la canción hace mucho tiempo y que la utilizaba para abrir sus shows y que hay un álbum de canciones favoritas de Morrissey donde incluyó a esa canción.

– En el pasado, Gustavo acostumbraba dar el visto bueno a bandas nuevas (Miranda, No Lo Soporto, Babasónicos, etc) en la Argentina y desde su enfermedad parece que la nueva ola de grupos se estancó, al menos en Buenos Aires. ¿Tiene mucho que ver su ausencia?.

Y podría ser, porque todo lo que tocaba Gustavo como que se transformaba en oro, de todos modos, hay movida, la música va cambiando, pero creo que lo que hoy es popular en la Argentina no sería precisamente del gusto de Gustavo, sin embargo hay bandas que no son tan conocidas, que sí le hubieran gustado, porque hay un under..están ahí.

Yo trabajo en un sello llamado Geiser Discos, que ayuda a nuevas bandas y voy a ver a muchas de éstas, como a Rayos Láser, Viva Elástico, Indios, que son muy buenas y creo yo que si Gustavo estaba entre nosotros, estaría del lado de esas bandas y también sería amigos de ellos..

– ¿Cuál es tu disco favorito de Soda Stereo y por qué?

Signos, porque recuerdo que compré el cassette sin conocer ningún tema y cuando lo puse me volví loco y ese fin de semana, Soda Stereo fue a tocar al pueblo donde nací, en Moreno, los fui a ver y nuevamente me volaron la cabeza.

MARCELO MOURA

– Los años ochentas fueron sinónimo de Soda, Sumo y Virus, ¿cómo ves ahora este revivalismo global de los 80s?, ya sea en estética y sonido de los grupos de ahora?.

Hay dos cosas, primero la década de los 80s fue maravillosa, mucho tiene que ver de la caída de períodos dictatoriales, como lo que sucedió en España con la caída de Franco. Cuando salís de una época de opresión y falta de libertad, lo primero que florece o se manifiesta es el arte.

Segundo, no estoy de acuerdo con los que dicen que lo que se hace ahora no es bueno, y quiero recordar a Borges cuando habla del ”libre albedrío”, uno tiene la posibilidad de elegir lo que quiere, entonces eso requiere un pequeño esfuerzo, me refiero a que si vas a consumir solo lo que te ofrece la TV y creés en todas las pelotudeces que salen ahí, vas a terminar siendo un pelotudo, es como comer todos los días hamburguesa o comida chatarra, tarde o temprano a tu cuerpo le pasan factura.

Hay una infinidad de bandas buenas en la Argentina, pero que no se mueven en un circuito comercial.

– Marcelo Tinelli dijo en su Twitter que los sonidos de Tan Biónica le recuerdan a Soda, Virus y The Killers. ¿Estás de acuerdo con él?.

Uff, no voy a quedar muy bien, pero nunca escuché Tan Biónica. Es cierto que El Chano cantó con nosotros cuando fuimos condecorados como Embajadores Culturales de Buenos Aires y dimos un show con muchos invitados, El Chano estuvo ahí y no tenemos una mala relación, solo que no conozco casi nada de su música y no quiero emitir juicios al respecto.

–  Federico Moura fue el primer productor de Soda Stereo. ¿Cómo Federico te describía a Soda cuando los conoció allá por el 82/83?, ¿ ya veía un diamante en bruto?.

Si, si a ver, es también difícil ser objetivo, porque había mucha amistad, compartimos muchas cosas, por ejemplo, en Imágenes Paganas, esa parte final de la guitarra la grabó Gustavo en mi casa. Él en Soda era el compositor, músico y arreglador, tenía muchos roles, cosa que no sucedía en Virus, si se me ocurría algo, lo consultaba y veíamos eso con Fede y Julio, bueno, éramos tres hermanos en una banda.

Tengo un audio guardado de cuando hacía radio, luego de dejar de tocar con Virus por un tiempo, hice radio dos años, y en esa época salió ‘Bocanada’. Entonces, mi productor me dice para llamar a Gustavo, lo llamo y le digo: “Gus, dejame meterte al aire para hablar de tu nuevo disco“, y me dijo: “Naah estás loco, decime dónde estás y voy para la radio”. Vino y habló un montón conmigo, de su nuevo disco, y me comentó sobre el cantante de Avant Press, que se llamaba Leo García. y él ahora está acá a mi lado y vamos a hacer este tributo a Gustavo en Asunción.

Eso fue en 1999 y al recordar esa grabación se me eriza la piel, porque al terminar la nota le digo “Gracias por venir” y me responde: “Marce, mi espíritu estará siempre contigo”. 

Gustavo Cerati y Federico Moura – 1985

 

Gustavo Cerati: “A un año del sueño y disco eterno”

 

A un año de convertirse en inmortal, la leyenda Gustavo Cerati continúa siendo objeto de referencia en torno al sonido, letras y excelencia instrumental, desde sus inicios junto a los Soda Stereo, hasta sus logros en materia solista.

A un año del descanso eterno que comenzó en mayo del 2009, cuando comenzó un periodo oscuro en torno al rock argentino, que no logra recuperarse desde entonces, quedándose huérfanos hasta nuestros días.

La muerte de Cerati sigue siendo dolorosa para muchos que nunca pensaron ver su rostro al lado de una fecha de deceso, porque parecía imbatible. Pero ocurrió y ese hecho enlutó a la bandera argentina y a la música latinoamericana.

A continuación un repaso de sus canciones y momentos en vivo que marcaron la vida de las personas que fueron tocadas por el hechizo mágico de este músico prodigio, que supo hacer llegar la poesía y la elegancia, a una masa popular, que lo despidió en esos tres días de velorio, bajo lluvia y coreando sus temas durante aquella triste noche de duelo argentino.

Uno de sus primeros videos fue”Vitaminas”, de su álbum debut, que contó con otros éxitos como “Un misil en mi placar”, “Trátame suavemente” y “Dietético”, cuyo video estuvo a pocos días de ser el primero que un grupo argentino hizo, si es que Charly García no se los adelantaba con su “Fanky”:

 

Ya con su segundo disco, en 1985, dieron el gran salto a nivel local, ofreciendo un ciclo de shows repletos en el Estadio Obras, en una época donde en la Argentina se deban a conocer los famosos “Caras Pintadas” que recorrían con tanques las calles de Buenos Aires, amenazando a la reciente Democracia, que habían logrado un par de años antes.

 

En 1987, Soda estaba destinado a ser un fenómeno internacional y de los más exitosos, fue entonces que fueron a Chile, para presentarse en el Festival de Viña del Mar, donde causaron una revuelta en la mente de los jóvenes, que fueron conquistados por esos sonidos y peinados modernos. Fenómeno que se llamó “Sodamanía” y que se contagió por todo el continente americano.

 

En 1988, llegaron a nuestro país por segunda vez, en el marco del “Rock in Sanber”, el primer festival de rockero que se vivía en nuestro país, que aún se encontraba bajo la dictadura de Stroessner. Como en Chile, aquí también los jóvenes estaban sedientos de libertad y el trío argentino representaba una expresión liberadora, sin declaraciones políticas, sino mas bien, la libertad del poder ser como uno quiere, sin que nadie te castigue o te arreste por eso.

 

Para la década del noventa, los Soda estaban consagrados como una de las mejores cosas que le pasó a la década pasada, pero éstos siguieron encabezando un movimiento que se fue extendiendo y llegando a nuevas generaciones. Con discos como Canción Animal, los liderados por Gustavo llegaron a la cumbre del éxito, vendiendo millones de copias y llenando estadios como los de Velez Sarfield en Liniers o el mismo Obelisco en 1990, ante más de 200 mil personas.

 

Para mediados de los noventas, Cerati lanzó “Colores Santos” (1992), en compañía de Daniel Melero, antes de lanzar Dynamo (1992) con Soda y finalmente, su primer disco solista, “Amor Amarillo” (1993), todo eso, seguido de la gira de Canción Animal, con el que recorrieron el mundo.

Es decir, desde 1990 a 1993, en la mente de este artista hubo una lucidez creativa y artística que sucedía de manera consecutiva, en materia de lanzamientos de álbumes exquisitos. Una etapa muy inspirada de Cerati y quizás la más profunda de todas.

 

Para 1997, la situación de Soda parecía insostenible, por lo que decidieron dar un paso al costado y hacer la gira de “El último concierto”, donde pasaron por México, Chile y finalmente, la Argentina, en el Estadio de River Plate, para una de las noches más emotivas del rock argento, desde la despedida de Sui Generis en el Luna Park, en 1978.

 

En materia solista, “Bocanada” fue el primer material post Soda de Gustavo, donde mantuvo su clara visión de reinventarse y seguir sumando desafíos, ya que éste nunca estuvo satisfecho. Con este disco despedía a unos años noventas más exitosos que los ochentas y recibía bien preparado, al nuevo milenio, el que sería su última década arriba de un escenario.

 

Si hubo algo que no dejó pendiente Cerati, fue la reunión con su banda, Soda Stereo, 10 años después de aquel memorable 1997. En esa oportunidad, aquella generación “que llegó tarde”, pudo ser testigo de la energía que el trío emanaba y comprobar la razón de semejante fenómeno cultural, a lo largo de esos 15 exitosos años.

 

Tras concluir su gira de “Ahí Vamos” (2006), comienza el Tour “Me verás volver” (2007), para luego comenzar su última ruta promocionando su última placa “Fuerza Natura” (2008), cerrando en Caracas, Venezuela, aquella trágica noche del 15 de mayo de 2009.

La muerte de Gustavo Cerati se vivió de una forma muy familiar en los hogares del mundo, en las calles, cualquier auto que pasaba ponía temas de Soda, cualquier canción que sonaba de ellos en un bar, era razón para ponerse emotivo y dependiendo de tu estado, te ponías a llorar.

A un año de su deceso, hay muchas cosas por descubrir y sin dudas, su arte hoy se valora mil veces más…

cerati

 

 

Rinden tributo a Gustavo Cerati en Google

 

El astro argentino que mas fuerte brilla en el cielo, cumpliría hoy 56 años y el gigante de Google aprovecho para homenajearle con un doodle a poco menos del primer aniversario de su muerte en septiembre del 2014.

El doodle que almacena toda la información y fotos del ex Soda Stereo puede verse en millones de usuarios de internet en todos los países de América Latina debido al éxito del músico en la región y ayer se pudo ver en la versión coreana.

El doodle es animado y puede verse una frase que inmortalizara Cerati en la gira de despedida de Soda Stereo, el 21 de septiembre de 1997: “¡Gracias totales!”

La ilustración fue creada por Kevin Laughlin, creador de doodles de nacionalidad norteamericana aunque con raíces guatemaltecas.

Mi madre es de Guatemala, y desde mi infancia recuerdo a Soda Stereo, aunque admito que el acercamiento que tuve a la figura de Cerati fue más reciente. Y por supuesto, el vínculo se volvió aún mayor cuando comencé a trabajar en su doodle, al punto de convertirme en un fan más“, explicó Laughlin al diario La Nación.

La música de Soda Stereo será llevada al Cirque du Soleil

Sin duda Soda Stereo se convirtió en una de las bandas argentinas más importantes de América Latina, y a pesar de que ya terminó su camino, continúan haciendo noticia porque ahora su talento cautivó a la compañía de circo más importante del mundo, Cirque du Soleil.

La banda tendrá una obra en la que se combinarán el tradicional estilo de la compañía, con la música original del trío que lideró Gustavo Cerati.

Charly Alberti y Zeta Bosio comentaron al diario Clarín lo que este gran paso significa para ellos. “Esto es algo que no me esperaba. Cuando ellos (por los gestores de la idea) me lo comentaron, me entusiasmé, no lo podía creer. Nosotros siempre hicimos mucho hincapié en nuestros shows en vivo, tratando de hacerle sentir a la gente una experiencia sensorial completa. No éramos sólo un grupo tocando música en el escenario“, dijo el ex bajista de la banda.

En tanto, Alberti mencionó lo que ellos aportarán en el show: “Nosotros le damos una inmersión en la vida y la historia de Soda. Sirve para agarrar esos momentos, esos sonidos, esas sensaciones, para empezar a generar ideas para cada uno de los actos. La gente del circo está muy contenta con que estemos en el proceso y con contar con nosotros“.

Ellos no pertenecen a Latinoamérica y, más allá de Soda Stereo, hay que hacerles vivenciar las cosas que suceden allí. Desde la gente hasta la realidad política. Porque al público les ponés ‘De música ligera’, y se ponen a saltar todos. Es un proceso largo y amplio“, agregó.

El Cirque du Soleil solo había hecho dos musicales, el de The Beatles y Michael Jackson.

Quién no quedó fuera de esta nueva propuesta fue la voz de Gustavo Cerati, representado por su hermana Laura: “Estoy empapándome de todo. Me parece una propuesta elevada, una expresión artística diferente, con la música de ellos, con lo cual me parece que va a ser algo lindo y bueno para nosotros y para la gente que lo vaya a ver“.

La fecha de estreno se ha fijado para marzo de 2017 en Argentina y luego se iniciará la gira por América y en su cuenta de Twitter, mostraron un adelanto de lo que será:

https://twitter.com/SodaStereoWeb/status/610217469698027521

Hoy se lanzó el álbum “Cerati Infinito” en formato CD y DVD

 

Los seguidores de quien fuera el líder de Soda Stereo, podrán disfrutar desde hoy el álbum Cerati Infinito, el primer disco póstumo de Gustavo Cerati, que recopila 19 canciones de su carrera como solista en formato CD y DVD.

El disco, del sello Sony, fue masterizado por el ingeniero en sonido, Eduardo Bergallo. En diseño y arte estuvieron a cargo Alejandro Ros y Gabriela Malerba, y en fotos, Nora Lezano.

Las canciones fueron seleccionadas de los álbumes: Amor Amarillo (1993), Bocanada (1999), Siempre Es Hoy (2002), Ahí Vamos (2006) y Fuerza Natural (2009). También se editará una versión de CD+DVD con 19 video clips del mismo período.

Tracklist de los éxitos de Cerati:

01. Fuerza natural
02. Crimen
03. Sudestada
04. Deja vu
05. Bocanada
06. Te llevo para que me lleves
07. Lisa
08. Magia
09. Karaoke
10. Lago en el cielo
11. Paseo inmoral
12. Cosas imposibles
13. Rapto
14. Adiós
15. Nací para esto
16. La excepcion
17. Me quedo aquí
18. Cactus
19. Puente

Homenaje a Cerati será el 21 de junio en el Planetario de Buenos Aires

 

Luego de muchos rumores y fechas sin confirmar, finalmente el músico y viejo amigo de Gustavo Cerati, Richard Coleman, anunció que el próximo sábado 21 de junio se llevará a cabo el primer gran homenaje al ex líder de Soda Stereo, fallecido el 4 de septiembre del año pasado.

El concierto se realizará en el Planetario de Buenos Aires, donde varios músicos que tocaron junto a Cerati en su carrera solista, interpretarán sus grandes éxitos, acompañados de numerosos cantantes invitados, según informó el artista al Billboard Argentina

Entre otros detalles que resaltó Coleman es que en el concierto solo habrán temas de Cerati solista y nada del repertorio sodero.

Esto se da a conocer también luego de que saliera la portada de lo que será el primer álbum póstumo que rinde homenaje a los grandes éxitos de Cerati, el compilado llamado “Cerati Infinito”, que saldrá a la venta el próximo 2 de junio:

Richard Coleman es amigo de Cerati desde que eran muy jóvenes y hubiera sido el cuarto Soda, si éste no declinaba la propuesta de su amigo, porque que consideró que no era necesario un segundo guitarrista y ya que el trío era suficiente. Por su parte, formó la banda Fricción, que se hizo muy popular por su majestuoso cover del tema “Heroes” de David Bowie, en los años ochentas.

En 1997, cuando fue el “Ultimo Concierto” de Soda, antes de su regreso de 2007, Coleman subió al escenario para una versión bien rockera del tema ochentoso “Sobredosis de TV”.