UK Rock

Temples: “Nos influyen más los productores que las bandas”

La banda neopsicodélica oriunda del pequeño pueblo inglés, Kettering, este año lanzó su esperado segundo trabajo titulado “Vocano”, luego del muy bien recibido debut “Sun Structures”, a inicios del 2014, que llegó a estar en el número 7 del UK Album Chart.

Tras el primer álbum, Temples automáticamente fueron asociados, por sus visibles amebas sonoras, a la nueva camada de grupos neopsicodélicos, junto a Tame Impala, Pond o Toy.

Pero para esta segunda entrega, el cantante y guitarrista, James Edward Bagshaw, quiere dejar atrás esa etiqueta y avanzar más como un artista devenido de los sonidos que experimenta en el estudio y no por seguir una tendencia.

El mismo dio una entrevista a la redacción de HEi Música.

James, debo decirte que la primera vez que escuché hablar de ustedes, fue mediante Noel Gallagher. ¿Qué sintieron al recibir un cumplido de su parte allá por el 2013?.

  • Eso fue hace bastante tiempo, bueno, obviamente eso nos expuso ante muchísima más gente y viniendo de parte él, sabiendo lo loco que es, o como quieras llamarlo, fue todo distinto a partir de ese entonces. 

Viniendo de un pueblo pequeño, ¿tuvieron la chance de asistir a importantes shows en vivo cuando eran chicos?.

  • En realidad no, no había locales para conciertos ni estadios, teníamos que viajar al norte, para asistir a los festivales, recuerdo que Primal Scream era un gran acto en vivo para ver, vi a Foxygen en sus inicios y a muchos, cualquiera que haya logrado subir a un escenario (risas).

Sun Structures es considerado un “neoclásico neopsicodélico” y Volcano suena más pop, ¿a qué se debe ese cambio?.

  • Queríamos dejar atrás todo lo relacionado al sonido retro y salir con un disco más contemporáneo no sonar como una banda de los 60s, queríamos ir más adelante y crecer como artistas. 

Que opinaban cuando los críticos los comparaban con Tame Impala.

  • Hay buenas y malas comparaciones, pero nosotros nunca nos pusimos a pensar en eso la verdad..

Hablando de psicodelia, hace dos años hablé con Jonathan Donahue, guitarrista de Mercury Rev, y dijo que el LSD es casi vital, para ese estilo de música, ¿cuál fue tu experiencias?.

  • (Risas) en mi caso personal, no hubo experiencia alguna con el LSD o lo que fuere. pero lo que encuentro cuando estoy escribiendo o grabando, es un proceso de desintoxicación constante, porque prefiero más que mi música fluya, en lugar de un efecto de las drogas. Pero es diferente para cada integrante de la banda, no todos tenemos la misma visión.

¿Tenés una canción favorita en Volcano?.

  • Probablemente “Born in to the Sunset” o “Oh the Savior”, entre esas dos y son canciones diferentes entre sí, compuse 7 temas para este disco. 

Y que me contás de las primeras influencias de Temples.

  • No podría citarte bandas, porque más bien son sonidos lo que influyen, más que una banda en especial, quizás los discos de Joe Meek, todo lo que produjo Joe Meek, nos influyó en la forma de grabar en el estudio, de como no seguir las reglas, probar cosas alocadas y utilizar métodos no convencionales para alcanzar los sonidos que buscamos. 

Y como productores de sus dos primeros discos, ¿pensaron en producir a otros artistas?.

  • Lo pensé, pero no es el momento para hacerlo como una carrera, si bien, por ejemplo, estoy ayudando a la banda de un amigo a componer música cromática y es una experiencia muy interesante. No han lanzado nada aún, pero siempre busco la forma de ir probando cosas diferentes, buscando nuevas perspectivas.   

¿Cómo fue el paso de la banda por Sudamérica?.

  • Fue asombroso, (risas) seguimos esperando el momento para volver, es una región que nunca antes habíamos visitado, el público es fantástico, especialmente en Argentina. 

¿Habrá otra gira por acá este año?.

  • No tenemos nada confirmado aún y no creo que sea este año, ya que tenemos una larga gira americana, pero queremos volver, por supuesto. 

Muse lanza nuevo sencillo y video llamado “Dig Down”

El power trío inglés lanzó el video de su nuevo sencillo titulado “Dig Down”, que marca el regreso de Muse, tras su última placa “Drones”, del 2015.

La semana pasada habían mostrado un pequeño adelanto de este nuevo material y ahora ya está disponible el clip y la descarga del nuevo tema.

Muse se encuentra trabajando en el mítico Air Studios en Londres, para lo que será otro esperado nuevo álbum de la banda liderada por Matt Bellamy.

Royal Blood lanza video y tema nuevo: “How Did We Get So Dark?”

Este año el dúo británico lanzará su esperado segundo álbum, luego del aclamado debut del 2014, que se consolidó gracias al rockero hit “Little Monster”.

Ahora con la inminente llegada de su segundo material de estudio llamado “How Did We Get So Dark?”, los Royal Blood prometen sonar más pesados y este demoledor segundo adelanto titulado “Hook, Line & Sinker” es una muestra clara.

El mismo es un tema que el grupo lo viene presentando en vivo en su última gira del 2015 y que viene luego del primer sencillo “Lights”.

Con una línea que explora distintas tonalidades del bajo, y unas compactas percusiones, este grupo inglés será uno de los mejores actos en vivo por mucho tiempo más.

 

Kasabian lanza su sexto álbum y una serie documental

“Off the Record with Kasabian”, es el nombre de la serie documental que produce Vevo y que se enfoca en la historia de la exitosa banda de Leichester, que para muchos, fue la mejor presentación del Asunciónico 2015.

El mismo ya está disponible en iTunes, según anunciaron en su cuenta de Twitter:

En el mismo se puede escuchar un pequeño adelanto de una nueva canción que formará parte de su sexto álbum de estudio, titulado “For Crying out Loud” que sale a la venta este 5 de mayo.

En una entrevista con NME, donde serán la portada esta semana, el cantante  Tom Meighan y el guitarrista Sergio Pizzorno, hablaron sobre este proyecto y dijeron que se centrará en el ascenso de Kasabian, desde la etapa de la pre-fama, para luego terminar cerrando un Glastonbury y ahora ser padres de familia.

 

Morrissey presenta portada de su nueva novela

 

Desde  True to You se dio a conocer la fecha de lanzamiento de la primera novela de ficción de Morrissey. List of the Lost estará disponible en librerías del Reino Unido, Nueva Zelanda, y Australia a partir del 24 de septiembre.

Morrissey ya había incursionado antes en la escritura con su Autobiography del 2013 donde se declaraba humanosexual, o algo asi quiso dar a entender.

Ahora ya se puede ver la portada de List of the Lost, publicado por Penguin Books, de fondo naranja para que no pase desapercibido.

Mientras esperamos novedades del ex The Smiths en Paraguay, esto traeria bajo el brazo. Morrissey en 5 Canciones

morrissey

Foals estrena nueva canción y video titulado “A Knife In The Ocean”

 

Luego del excelente vídeo de “Mountain Of My Gates”, el primero filmado con tecnología virtual esférica con ayuda de una GoPro, la banda de Oxford ha publicado otra canción nueva titulada “A Knife In The Ocean”, que viene acompañado del video dirigido por Leif Podhajsky.

Este es otro adelanto de su nuevo álbum “What Went Down”, el cuarto LP de Foals que fue grabado en el sur de Francia, con la producción de James Ford de Simian Mobile Disco, quien ya trabajó en los primeros discos de los Arctic Monkeys, también con los Klaxons y en el nuevo material de Mumford & Sons.

Yannis Phillipakis, frontman de Foals, dijo a la BBC:

La versión grabada es la primera que tocamos. Regrabé las voces, pero el resto es en crudo. Es uno de esos momentos que puede tener si tienes suerte en el estudio, donde las cosas parecen materializarse totalmente”.

“Queríamos que pareciera el momento en que un animal depredador va a matar, hay un salvajismo en ello”.